悠悠古道 磅礴风云 — 记贵州大型花灯戏《盐道》上演前后
“一根纤绳九丈三，一代一代肩上拴。纤绳勒骨似刀刮，手扒乱石脚蹬沙。闯险滩，过激流！……”锣鼓敲响，胡琴奏鸣，伴随着“灯戏调子”的唱腔，悠悠盐商队伍背着盐缓缓走来……
10月10日至11日晚，由贵州思南县与贵州省花灯剧院携手打造的大型花灯剧《盐道》，在贵州饭店国际会议中心剧场上演，展现在观众面前的，是一幅乌江盐道的磅礴画卷。
据介绍，《盐道》剧本创作历时两年，省委宣传部、省文化厅、省演艺集团对该剧给予了大力支持，希望将该剧打造成继省花灯剧院创作的经典花灯剧《枫染秋渡》之后的又一经典剧目。
图为梅花奖获得者邵志庆扮演的中年田景花
一个不寻常的故事
《盐道》讲述了坐落于乌江边的思南田家盐号三十年的风雨变迁，剧中人物田景花在丈夫突遭变故离世后，毅然扛起了振兴家业的大旗。作品通过描写女主角坚守“盐道”，坚持“创业为艰，守成不易，唯忠唯孝，克勤克俭”的追求，刻画了一个具有忠、孝、仁、义、信的中华民族传统美德的人物形象。
近两个小时的演出，观众们随着演员的表演被带到了乌江盐道，情感随着主人公的命运、盐道的曲折而起伏跌宕，而编导对乌江文化的极力呈现，更增添了人们对于贵州母亲河的了解与热爱。
除了在讲故事上下功夫，该剧在唱腔、音乐、服装、舞蹈等方面，和以往的花灯戏比较，都有了非常大的提升。舞美简洁大气有意境，写意地表现出乌江沿岸之美；剧中还融入了大量的思南民俗，如傩戏、龙凤花烛、许家花灯的穿插，丰富了舞台艺术表现，充满了浓郁的贵州风情；还有喜剧元素的加入，特别是剧中“女掌柜智斗盐道五怪”一出戏，不仅为剧情在厚重中增添了轻松的色彩，也通过这一桥段反衬出女主人公的智慧和勇气。
图为田景花与女儿维莲母女二重唱
倾情“走”盐道
“此次创作，思南县委、县政府与省直文艺院团携手合作，通过资源整合、优势互补，来共同实施一项舞台艺术精品工程，构建了企业与政府合作的地方戏创作新模式，开启了省直文艺院团与地方文艺机构的新型合作方式。我们希望通过舞台艺术精品的高端平台展示，来有效提升地方的知名度、美誉度，通过文化与旅游的融合发展，来促进地方与全国同步小康。”贵州文化演艺集团总经理罗舒介绍说。
《盐道》从编剧、导演、演员到音乐、舞美等各个环节，都汇聚了贵州乃至全国的优秀创作力量。特邀曾获文华导演奖、中国戏剧节导演奖等数十个重大奖项的著名戏剧家潘伟行担任总导演；中央戏剧学院舞台设计专业教师张华翔担任舞美设计；灯光设计为总政歌剧团一级舞美设计刘建中；服装设计为浙江小百花越剧团服装造型设计张颖；造型设计为国家一级舞美设计、中国舞台美术学会理事蓝玲。
该剧聚集了省内众多著名艺术家：领御主演为文华表演奖、梅花奖得主、省花灯剧院有限责任公司董事长邵志庆；编剧由多次荣获中国戏剧文学奖等重大奖项的著名剧作家曾用礼担纲；音乐总监为获全国“五个一工程”奖、文华音乐奖的著名作曲家杨小幸；唱腔设计为多次获得“文华音乐奖”等全国大奖的著名音乐家张启贤；配器为国家一级作曲邓承群；还有舞台总监罗新民等。
该剧总导演潘伟行告诉记者，这个创作组几年来七次到思南县进行采风，大家被盐道厚德载物的精神所感动，亦被思南县丰富的本土文化所打动，于是决定创作一部以思南盐道为主题的大型花灯剧。编剧曾用礼十余次反复改稿完成了《盐道》文本的创作。“我们把盐道600多年的历史，浓缩在田景花一家30年的奋斗史中。希望通过田家盐号30年的风雨变迁，带给人们一些启示，讲述人们心负信仰前行的故事。”
对于主角“田景花”的扮演者邵志庆而言，这个角色是她从艺经历中面对的又一个挑战：“这在我所扮演的角色中是非常特别、难度很大的一个，首先是年龄上的跨度，要从剧中人35岁演到60岁。虽说25年听起来不算长，但人物从内在到外化会有许多变化，而人物内心的许多感受就要通过外化的表现来把握住，也许多一分则过，少一分则不足。为此我花了很多功夫，导演也给予我很大帮助。虽然很难，但能遇上这样一个角色，对演员来说非常欣慰、非常幸运，也是一种享受！”
邵志庆曾因在大型花灯剧《枫染秋渡》中扮演女主角“刘荷荷”而获得梅花奖与文华表演奖，记者将这两个角色相比较，问及邵志庆的表演感受，她说：“这两个角色经历与性格大不一样，对于刘荷荷的描写，是对她个人在半年中内心深处、心灵深处的刻画，表现的是一个家族的酒业以及个人情感；而这个剧则是以一个家来带一个面，描写了田景花25年坚守盐道的艰辛，她将所有的精力都倾注在她的事业上，肩负着一种民族的道义和精神，我认为她代表了一方水土一方文化，是一种正义的象征。比起刘荷荷，田景花这个人物更大气、更有境界，对演员的表演更有挑战性。”
图为剧中田景花听闻丈夫噩耗时的悲痛场景
独一无二的贵州花灯戏
《盐道》两天的演出，全场座无虚席，观众不时以热烈的掌声来表达对于该剧的赞赏。
该剧得到了省内外专家学者的关注与赞誉。季国平、柳萍、庚续华、王蕴明等国内知名专家学者专程从各地来筑观看。
文化学者、原省文联副主席何光渝观看该剧后认为，从《枫染秋渡》到《盐道》，省花灯剧院演员们的表演能力有了较大提升，《盐道》这部戏的整体质量较高，各方面都做得较好。同时，何光渝认为，在“斗米斤盐”的贵州，乌江盐道有着举足轻重的位置，而该剧对盐和盐道在贵州的历史背景和重要作用交代还不够。
“一出好戏能提升演员的表演。”戏剧理论家刘彦君认为，《盐道》整部戏大气流畅，音乐舞蹈凸显出花灯的特质，在故事上还有进一步加工、提升的空间。
“贵州花灯剧院不愧为全国地方戏的重点院团，令我钦佩。”中国戏曲学会会长薛若琳说，《盐道》以思南的原始素材为创作基础，反映了当地文化，力求将思南县这个原本不为外省人所熟知的地方，打造成为盐道、盐文化的名片。“该剧虽然说的是盐道，但涵盖很广，更表现了家道、商道、人道、世道、天道，而且它的民俗性、地域性非常浓郁，导演将田家盐号的故事行云流水般娓娓道来，几位主演的表演也很深刻细腻。”
“《盐道》的优点在于利用本土优势，选择本土题材，使用本土主创，运用本土资源，从而让该戏成为独一无二的贵州花灯戏。同时，剧院探索与地方合作的新模式、大量使用青年演员等等举措，都很值得称道。”中国剧协分党组书记季国平认为，《盐道》还需打磨，希望该剧接下来能解决存在的问题，向着更加成熟的剧目迈进。
图为女掌柜智斗“盐道五怪”剧照
