肖艳华：贵州电影的发展要立足于本土风格

　　编者按：11月4日，“与祖国同行——新中国成立70周年贵州文学研讨会”在贵阳召开。近30名贵州文学领域专家学者、作家代表及文学工作者济济一堂，回顾总结贵州文学70年的发展历程和经验成就，展望贵州文学的未来发展。

　　贵州师范学院副教授肖艳华

　　多彩贵州网讯(综合整理李桢)电影作为一种新兴的媒介，承载了许多时代故事，也是城市空间和民族文化的一种全新演绎。

　　新世纪以前的中国电影中，贵州元素较为单一，以贵州地域为发生地、贵州少数民族人物为故事原型创作的电影由于影片情节表述的局限性，在中国的影史上没有产生较为重要的影响。

　　新世纪以来，最先关注贵州题材电影拍摄的是外省导演的镜头。主要的作品有《寻枪》(2002，陆川导演)、《幸存日》(2011，闫然导演)、《人山人海》(2012，蔡尚君导演)、王小帅“三线”三部曲《青红》(2005)、《我11》(2012)、《闯入者》(2015)为代表。这些影片在特定的叙事语境之外，不同程度的展现出了外来人对贵州的最初印象。

　　随着外籍导演在贵州形象上的书写越来越频繁，贵州籍导演也开始将目光锁在了自己脚下的这片神奇土地上。青年导演丑丑拍摄了《云上太阳》，将贵州强烈的少数苗族元素：苗服银饰、晴隆锦鸡舞、意境绵长的芦笙曲调、苗族古老的祭祀仪式……等画面影像组合成了这个民族的文化隐喻，该片也被文化部选定为2011年的对外宣传片。

　　2015年，可以看作是贵州电影的“新浪潮”发端。这一年贵州苗族导演毕赣的低成本之作《路边野餐》以强大的黑马之势，一举荣获了国内外各项国际电影节大奖。毕赣将“贵州”这一形象与电影艺术相结合，展现了贵州独特的艺术魅力。

　　从《路边野餐》到《地球上最后的夜晚》，毕赣通过声音语言成功的塑造出了一座陌生化的城市，传递了方言诗歌朗读的疏离感与方言对白的现实感之间的冲撞。

　　2018年，饶晓志在贵州都匀，用多线叙事的手法拍摄了《无名之辈》，讲述了一群小人物的故事，获得了口碑和票房的双赢。导演用小城的镜头将这些小人物内心充满希望而美好的光芒折射进了“贵州”这一形象之中。

　　进入新世纪以后，贵州影像在中国电影这一版图上发生了质的变化。但在贵州电影一次次地引人瞩目之后，我们更需注意的是：贵州电影的发展要在立足本土风格上，不摒弃自己的地域特色、民族风格，但亦不能陷入认知模糊、地域内文化同质化的尴尬处境。

　　因此，贵州电影要在商业电影浪潮的席卷中，实现电影的本真文化表述、获得外来文化的肯定，这才是未来贵州电影持续发展的方向。

　　综合整理/李桢

　　编辑/田钰琳

　　编审/张超